Архив рубрики: Статьи, разное

Кэрон МакТавиш

karenbiopic2010_1ed1

У многих из нас есть люди, которыми мы восхищаемся. Одним из таких людей в лоскутном мире для меня является Кэрон МакТавиш (Karen McTavish).

Мне хочется рассказать немного о ней. Все материалы и интервью взяты с сайта http://asianartandquilts.com

Наиболее хорошо она известна, как автор техники «мактавишинг», а также техник, которые копируют традиционную ручную стежку на швейной машине.

Кэрон МакТавиш взорвала лоскутный мир своими традиционными техниками машинной стежки цельных квилтов. Кто из квилтеров не слышал о так, называемом стиле стежки «мактавишинг»?

Кэрон является неоднократным победителем Международных фестивалей, автором нескольких книг, инструктором, лектором, сертифицированным судьей лоскутных конкурсов, представителем Американского общества лоскутного шитья. Её работы в техниках теневого и цветного трапунто, белых квилтов, завитки и викторианские перья легендарны.

Наиболее хорошо она известна, как автор техники «мактавишинг», а также техник, которые копируют традиционную ручную стежку на швейной машине.

Как автор она написала несколько книг, считающимися лучшими по машинной стежке и которые обязательно нужно иметь.

Она не является стереотипом квилтера. Она кажется полной противоречий, начиная от ее длинных темных дредов, изощренных татуировок в форме Викторианских перьев, к лидирующей певице в ее собственной рок-группе. Она молода, захватывающе интересна и освежающе необыкновенна. Её противоречия делают ее талантливым художником, каковым она и является.

Предлагаю вашему вниманию перевод интервью, взятого Барбарой Хармс.

«Что вдохновляет вас творить и что мотивирует?
Музыка, музыка, музыка. 

Как вам удается сохранять вашу работу свежей и интересной?

 Я никогда не копирую рисунки для стежки и не вдохновляюсь от лоскутной индустрии. Я все рисую из моей головы. Все мои работы — это мои оригинальные разработки. Мои работы  являются продуктом вдохновения от вещей за пределами лоскутного мира. Я особенно вдохновляюсь элементами вне лоскутного жанра. Я могу быть полностью вне рамок традиций и в то же время  чувствовать себя совершенно комфортно в рамках традиционного лоскутного шитья. Как ни странно, мне более комфортно в традиционном лоскутном шитье. Это моя комфортная зона. У традиционного лоскутного шитья ясные и определенные правила, а также инструкции, которым я могу следовать. Мне очень легко и просто быть «традиционным» квилтером и оставаться в этой комфортной зоне. Мне намного предпочтительнее простежить традиционное лоскутное одеяло, чем нетрадиционное.

Где вы черпаете идеи для ваших дизайнов?

Я стремлюсь опираться на традиционные дизайны, такие, как «перья», а потом добавлять к ним изгибы и завитки. Затем идти отсюда в другое пространство, куда мне позволительно передвинуться. Обычно сначала я рисую на бумаге, а потом переношу рисунок на ткань с помощью световой коробки.

Кто или что особенно сильно повлиял на ваши работы?

Я была очень изолирована, когда начинала – у меня было лишь несколько книг – источников обучения. Я могу сказать, что моими учителями были «изжившие себя «ручные» квилтеры». Никто не сказал мне, что я не могу делать то, что делали «ручные квилтеры» на машине лонгарм. Я просто пыталась делать то, что мне говорили «изжившие себя ручные квилтеры» посредством старых ветхих книг, взятых в библиотеке.

Чем Вы занимаетесь для души (кроме лоскутного шитья)?

Я пою в местном ансамбле. Я работаю с местными женщинами, находящимися в кризисном центре,  мы встречаемся каждую неделю у меня в студии и я учу их шить лоскутные одеяла. Я воспитываю моего пятилетнего сына. Я работаю в моей студии  так много, как могу над своими проектами, и это прекрасно.

Поделитесь с нами чем-нибудь смешным, что произошло с вами недавно.

Со мной случаются хорошие вещи. Но я застреваю в плохих вещах на целый день. Я фокусируюсь на плохих вещах. Я верю в Карму. Я не большая «Божья» девочка. Я верю в Духовность. Например, когда я работаю над квилтом, я следую модели Кармы. Я всегда беспокоюсь, что что-то плохое может случиться с квилтом, поэтому я следую модели кармы бОльшую часть времени. Я начинаю делать пожертвования, я целый день проявляю акты  доброты, пока работаю над квилтом, стараясь построить наилучшую «Квилт-карму». Потому что ничего не должно пойти неправильно, пока я работаю над квилтом. Если меня попросят поменять колесо, пока я работаю над квилтом, я сделаю это, чтобы построить «квилт Карму». Я совершаю сумашедшие акты доброты неделями и всё потому, что я верю, что это поможет этому квилту. А если я не делаю стежку чего-нибуль восхитительного или важного… Я скажу «прости, дружок. Давай сам! Я что похожа на того, кто знает как поменять колесо?» Видите? На самом деле я не настолько приятный человек.

Каким образом вы справляетесь с деловой частью вашей карьеры?

Будучи инструктором по лоскутному шитью, я научилась,  как помогать другим квилтерам побороть фразу «Но мои заказчики не заплатят мне больше». Это было очень полезно. Также очень полезно помогать другим квилтерам  учиться  самому процессу, одновременно  помогая им учиться оценивать свои работы выше .

Какой совет вы бы дали начинающим?

Практика, практика, практика. Конечно, я не практикуюсь на заказах моих клиентов. Но самый лучший совет — это делать свои собственные вещи. Делайте то, что считаете нужным. Не бойтесь напортачить, преодолевайте ночные кошмары. Мне это удалось и я прошла через это. Переступите через свой страх… у нас у всех он присутствует. Перейдите на другую сторону. Это самая лучшая работа в мире! Это идеальная работа для матери-одиночки — именно поэтому я, в первую очередь, начала заниматься квилтингом. И поверьте мне – я не БЫЛА квилтером, когда начала этим заниматься.

Как вы можете описать свой стиль?

Нелепый. Я ведь даже не расчесываюсь. Ведь вы спрашиваете о моей прическе?

Опишите себя в 5 словах.

Громкая, квилтанутая, жесткая, защитная, обособленная
 

Какой была самая большая преграда на пути к вашему успеху?

Слишком большое количество комнат для некурящих в отелях, неспособность хорошо слышать из-за слишком частого посещения рок-концертов, недостаточное количество «Старбаксов» на каждом углу улиц :)

cid_d19d3b06-9901-47c1-af56-fc9275b4c3553

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

kmct62

blueribbon

Dittman3

appliquelily

 

«Жизнь 7 — на полке»

Я уже рассказывала об одной работе Аннабель Реинбоу (Annabel Rainbow) (http://quilts.kz/?p=1201) , которая поразила меня два года назад на фестивале в Бирмингеме.  С тех пор я  слежу за творчеством этого мастера. И вот, появилась новая работа Аннабель и называется она «Жизнь 7 – На полке».

IMG_3191 (1)

IMG_3202

IMG_3198

И вот что она сама говорит у себя в блоге (http://grumpyandmad.blogspot.com) об этой работе:

«Полосы на обоях говорят:

Перепады настроения: шоколад, кошки, вино, черный кохош, развод

Увеличение веса: диета, физические упражнения, одежда большего размера

Приливы: вентилятор, соя, физические упражнения, легкая одежда, HRT, диеты, масло примулы вечерней

Бессонница: уберите часы, нет кофеину

Депрессия: клофелин, габапентин, игрушка мальчика, иглоукалывание, венлафаксин

Остеопороз: tibelene, кальций, прыжки 13 раз в день

Низкая самооценка: тестостерон

Раздражительность: диеты, каннабис, циталопрам

Потеря либидо: HRT, шампанское, воздержание, тестостерон

Плаксивость: друзья, еда, сон

 Слова на теле:

Оставайтесь молодой и красивой

Это ваш долг, чтобы быть красивой

Оставайтесь молодой и красивой

Если вы хотите быть любимыми.

  Так что, если я на полке, я очень счастлива здесь. В прошлом году человек, с которым я жила на протяжении более 20 лет сказал, что хочет развода, потому что он больше не любит меня . Правда заключалась в том, что он нашел кого-то помоложе, чтобы польстить своему эго. Ему не нравилось, как я начала покрываться морщинами и волосами, что у меня начали появляться родинки, а мой живот отвис. Он сказал, что я седая и несчастная. Я была в отчаянии и плакала так сильно, но я не смогла его остановить. Я была так одинока, зависима, беззащитна, стара и невидима.

Но медленно-медленно, я начала чувствовать себя лучше. Каждый день я становилась сильнее и поняла, что, если вы нежеланны, то тогда вы можете быть свободны. Я подвела итоги и оценила свою жизнь. Сначала мне было страшно существовать самостоятельно и заводить новых друзей. Когда я была моложе, я привыкла к тому, что мой внешний вид привлекает внимание, но вдруг все просто перестали смотреть на меня. Подруга сказала, что мне надо сделать новую стрижку, макияж, походить в тренажерный зал, может быть, переделать мой нос. Но она ошибалась. Более 17 миллионов косметических процедур были сделаны в мире в 2011 году, но это глупо делать вид, что я могу быть вечно молодой, как эти глупые знаменитости. 17% населения Великобритании составляют женщины в возрасте старше 50, но они, кажутся, безликими и без определенной роли. Почему? Стареть интересно. Мне кажется, что я меньше стала заботиться о вещах, которые беспокоили меня раньше. У меня появилось больше энергии и спокойствия. Я больше не могу быть привлекательной молодой женщиной, но мне не нужны мужчины, чтобы заставить меня  чувствовать себя хорошо. Я приспособилась, и я думаю, что я в порядке. Вы знаете, жизнь хороша, и мне нравится полка.

 Изображения

 Я основывалась на старых голландских картинах, таких как натюрморт Harmen Steenwyck : «Аллегория тщеславия человеческой жизни.

 Черепа универсальный символ смерти и это вместе с таблетками символизирует продолжительность и мимолетность жизни.

 Яйца, являются символом рождения и плодородия.

 Книги представляют человеческие знания. Мой скрапальбом здесь также, как и книга, Жермена Грира. Отрывок о менопаузе, так что  «Change(перемена)» заслужила это место!

Дорогая ткань, также как и чайник, чашка и блюдце символизируют роскошь жизни и индульгенции.

Розы означают желание, страсть, радость жизни, молодость, энергию, возможно, поэтому цветок слегка пожухлый и свисает вниз. Бургундские розы означают нечаянную красоту.

Жемчуг для женственности. Таблетки, указывая на смертность, показывают степень контроля над жизнью.

 Там также есть маленький электрический ручной вентилятор. Но я думаю, что вы сами сможете разгадать символику этого!»

 

АВтОПОРтРЕт образца 2013 г.

А теперь хочу показать мой автопортрет образца 2013. 

Со времени 2006 года во мне мало, что изменилось: всё также обожаю кофе, всё также люблю цветы, ну а про лоскуты и говорить нечего…

В этом автопортрете я осмелилась озвучить свои розовые мечты, ну а чтобы их увидеть, нужно заглянуть внутрь:

1

2

Ну, и немного о процессе шитья в картинках

pr1

pr3

pr2

 

 

«Особый случай»

Курсы лоскутного шитья я веду с 1999 года и за эти годы мне посчастливилось познакомиться с разными людьми (хотела написать женщинами, но ведь у меня учился и один молодой человек!).

Читать далее «Особый случай»

Автопортрет образца 2006 года

Практически все живописцы пишут свои автопортреты. Я не живописец, но автопортреты у меня есть, целых два.

Расскажу о первом. Когда только организовался наш клуб «Душегреечка» мы сшили панно с названием клуба и к нему решено было прикрепить наши автопортреты, выполненные в лоскутной технике. Вот по этому поводу и появился первый автопортрет под названием «Чем же мне сейчас заняться?».

Выполнен он был полностью вручную,  в технике ручной аппликации, с элементами вышивки лентами.

Арт-Индустрия, Алматы

В минувшие выходные в Алматы впервые прошло необычное арт мероприятие под названием «АРТ-ИНДУСТРИЯ».

Местом проведения был Дворец спорта, что уже говорит о масштабах мероприятия. Были представлены разные направления искусства: живопись, керамика, авторские куклы, фотография, авторские украшения, вышивка крестом, авторские модели одежды, весь спектр хендмейда, ну и конечно, лоскутное шитье в моем лице.

Я делала небольшую экспозицию направления «Арт-текстиль». Надо признать, что большинство посетителей арт-текстиль не понимают.

Но это нормально, здесь у нас это совсем новое  и непривычное лоскутное шитье. Когда-то, в 1999 году, когда я начинала вести свои первые курсы по лоскутному шитью, и традиционное лоскутное шитье на ярмарках тоже не принимали, магазины не торговали специальными тканями и инструментами для лоскутного шитья, а сейчас всё кардинально изменилось: магазины уже конкурируют в торговле тканями и инструментами, курсов лоскутного шитья тоже не единицы, ну а выставки лоскутного шитья проходят ежегодно, да не по одной. Так, что дойдет очередь и до «арт-текстиля».

Все фотографии можно посмотреть на Picasa (https://plus.google.com/photos/116604613304492239763/albums/5859529691162390369?banner=pwa)

Учиться никогда не поздно.

Вот уже почти год я учусь в Британском центре дистанционного образования «City and Guilds of London» на курсе «Креативное лоскутное шитье»(Creative quiltmaking). (http://www.lindakemshall.com/DesignMattersOnlineCourses.html).

А началось всё на фестивале лоскутного шитья в Бирмингеме в 2011 году.

Очень привлек меня один «бутик», где были представлены небольшие работы, но каждая работа сопровождалась скрапальбомом, где очень подробно была описана последовательность выполнения работы от замысла до шитья.

birm

 

 

 

 

 

 

Оторваться от этих альбомов я не могла, и каждый день опять и опять возвращалась в этот «бутик». Как оказалось, там были представлены работы выпускников курса «Креативное лоскутное шитье». Познакомилась с преподавателями, а потом и с руководителями курса, которые очень подробно рассказали об их центре.

kemshall

 

 

 

 

 

 

Некоторое время я всё же сомневалась, учиться или не учиться? Потому, как удовольствие предполагалось не из дешевых. Решающим аргументом была фраза одной из моих учениц «ну, если очень хочется, деньги ведь не самое главное, а вот удовольствие от учебы…»

Вообщем, решено!

Написала письмо, оплатила за первый модуль и вперед!

Подход к обучению тут совершенно не такой, как у нас, тем еще интересней оказалась учеба.

5

 

 

 

 

 

2

 

 

 

 

 

 

4

 

 

 

 

 

6

 

 

 

 

 

 

 

 

А это результат обучения: получено два промежуточных сертификата.

LYUDMILA YANCHENKO CITY AND GUILDS GRADING SHEET 7112-08-002 LYUDMILA YANCHENKO CITY AND GUILDS GRADING SHEET 204 ITEM OF PATCHWORK WITH QUILTING

 

 

 

 

 

 

 

Впереди последний модуль.

«Лоскутный» утренник.

По традиции незадолго но Нового Года мы проводим «лоскутный» новогодний утренник. «Лоскутный»- потому что собираются любители лоскутного шитья   и с лоскутным шитьем, а утренник — потому что встречаемся мы обычно в первой половине дня.

Каждый такой утренник посвящен чему-нибудь лоскутному. Вот на этот раз решили провести «игру 15».

Для игры все присутствующие были поделены на команды по-жребию. Суть игры в том, чтобы определить, что из лоскутных процессов и сколько можно успеть сделать за 15 минут.

Итак, первой вступает в игру команда «утюжильщиц».

1

За 3 минуты, а  в сумме за 6 мин (2 чел х 3мин =6мин) были отутюжено:

4

3

Затем в игру вступили «нарезальщицы». Их задача заключалась в наиболее рациональной нарезке некондиционных лоскутов.

2

За 7 мин было нарезано:

7

6

Теперь подошла очередь швей, им надо было из нарезанных лоскутов сшить блоки-крейзи размером 7 дюймов.

8

За 15 минут было сшито всего три блока. Первый блок шился «поблочным»методом и на него ушло 15 минут.

9

А вот эти два блока шились цепочкой и тоже за 15 минут! Игра  еще раз подтвердила, что шитье цепочкой более эффективно!

10

На этом наше небольшое исследование закончилось!

А что вы можете успеть сделать за 15 минут?

Лоскутный проект «ДВА ЦВЕТА».

Как я уже писала раньше, очень я люблю творческие лоскутные проекты, когда мозги включаются по полной, когда идеи начинают бурлить, в общем, есть чем заняться!

И вот, увидев идею очередного виртуального проекта (http://blogs.mail.ru/mail/flamingo63/tag/%e8%e3%f0%e0), решила участвовать.

Очень коротко об условиях проекта:

Каждый из участников должен был отправить организатору одно ключевое слово. (Догадайтесь с трех раз, какое было моё? Ну конечно, ГОРЫ!)

Затем, была проведена произвольная жеребьевка слов и цветов: каждый участник получил ключевое слово и два цвета. К определенному сроку нужно было сделать лоскутню работу в этих двух цветах и при этом отразить сущность ключевого слова.

Я везунчик! Мне достались ЗЕЛЕНЫЙ (!) и ФИОЛЕТОВЫЙ (!) (мои самые любимые цвета на данном этапе жизни), а ключевое слово ВЕТЕР (тоже не из замороченных).

В общем, все пошло сразу,  как по маслу! Цвета любимые, слово — легкое и идея основного фона возникла сразу: техника кривых свободной формы с непременным использованием самоокрашенных тканей.

Для отражения ключевого слова сначала думала сделать дерево, гнущееся под напором ветра, но такая идея показалась слишком избитой, да и к тому же, ураган для меня ассоциируется с темными и мрачными цветами , а я-то люблю яркие, жизнерадостные!

Потом, пришел на ум силуэт девушки с развевающимся платьем… опять избитая тема, да и времени подбирать подходящий силуэт (сама-то я рисовать это не умею) не было.

Поэтому сначала решила сшить фон, а потом уже думать дальше. Сказано — сделано.

 

 

 

 

 

 

 

 

И тут, мой взгляд упал на корзину с обрезками кромок. Вот что я буду делать — траву из кромок! И ветер у меня будет летний, легкий и приятный.

Нашила кромки, посмотрела, нет, чего-то не хватает. И тут вспомнила свои занятия по композиции, ну конечно, нужен фокус! А что может быть фокусом на полянке? ЦВЕТОК!!!

Шесть секунд и все готово!

    

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Большое спасибо Ире (flamingo) за такой прoект!

 

 

Воспоминания о Бирмингеме (продолжение)

Продолжаю рассказ о работе наиболее поразившей меня на фестивале в Бирмингеме в 2011 году.

(Все материалы об авторе и работе взяты на сайте www.annabelrainbow.com)

Работа называется «Жизнь- измерения времени» («Life -measures of time»)

Размер 42х56 дюйма.

Используемые техники: английское шитье с бумагой, аппликация, машинная сборка, рисование.

Автор Annabel Rainbow

Читать далее Воспоминания о Бирмингеме (продолжение)